"a arte é que é isto" ou como eu aprendi a parar de me preocupar e amar a arte.

(escrito há ano e meio com água nos olhos)

pouca gente sabe, mas eu sou uma grande entusiasta da arte contemporânea. ok, talvez não tão pouca gente assim, já que quando o papo pinta na mesa de bar eu deixo de ser a mais quieta da mesa e viro alguém muito falante. mas volta e meia alguém se surpreende com o fato.
me apaixonei por arte contemporânea depois que me mudei pro rio. há seis anos, eu mal conhecia hélio oiticica, que é provavelmente o meu artista plástico favorito hoje em dia. conhecia os parangolés mas por alto, não me interessava muito em pensar A arte contemporânea. talvez porque não tivesse a mínima idéia do que fosse uma "contemporaneidade".
não é que eu seja uma defensora ardorosa de tudo quanto é coisa que se faz hoje. e nem que eu tenha resposta para tudo. claro que não! tenho mais perguntas que respostas. e isso é animador para mim. quais são os critérios de valoração artística hoje em dia? o que faz algo (difícil usar a palavra "objeto" ou a palavra "obra") ser bom ou ruim? o que é que faz do artista um artista? são perguntas que me interessam e para as quais eu não tenho resposta. provavelmente ninguém tem. no fim dessas perguntas, a gente fatalmente se depara com uma que é assim: "o que é arte?". quem se habilita a responder? eu não.
o que não falta é gente perguntando, ironicamente, "isto é arte?" ao se deparar com algo que lhe é estranho num museu. "não, senhoras e senhores, a arte é que é isto", disse ronaldo brito num de seus textos apaixonantes. e o isto que a arte é é múltiplo. pode-se fazer arte com qualquer isto, o que não significa que qualquer isto seja arte. quais são os limites? eu não sei. mas gosto de pensar.
"também vou trazer a pia lá de casa e pôr aqui, assim serei uma artista" poderia dizer uma menina numa exposição de, sei lá, ivens machado. "hoje em dia todo mundo é artista". o mais curioso, pra mim, é que essa chamemos-aqui-democratização que a arte contemporânea promove e que está ali no discurso delas tenha uma carga tão tão tão pejorativa. todo mundo pode ser artista? tudo bem, isso não é maravilhoso? por que o artista tem que continuar sendo aquele cara iluminado por deus? a arte contemporânea - a filosofia contemporânea, a literatura contemporânea, o cinema contemporâneo... - tem batalhado pela flexibilização da noção de autor há já, sei lá, cinqüenta anos e a gente continua com aquela noção romântica...
todo mundo pode ser artista? posso acreditar que sim. todo mundo é artista? definitivamente não. talvez para mim a diferença essencial esteja mesmo na iniciativa pessoal. não é um artista quem acha que a arte não tem critérios e zomba de tudo. mas alguém que acha que pode ser um artista pode ser um artista. e provocar, porque um artista é um provocador. não um cínico.
a arte moderna foi um escândalo. quebrou padrões de representação, se lixava para o público, que não gostava dela. hoje, a arte moderna está completamente (completamente!) assimilada pelo público. quem é que não acha um quadro de picasso ou de dalí bonito? bonito, essa é a palavra. a arte moderna rompeu os padrões de representação, mas não quebrou A representação. a arte contemporânea quebrou. a arte contemporânea não quer representar, quer presentar.
a arte contemporânea não se lixa para o público. não querendo representar mas presentar, ela só existe se existe um público, uma interação. acho que é por isso que eu gosto tanto. é algo que fala aos meus sentidos. entrar num penetrável do hélio oiticica é, pra mim, um prazer indescritível.
como se vê, tenho mais perguntas que respostas. mas algo que me incite tanto a pensar, a levantar questões, foi um achado na minha vida. não consigo pensar agora em algo cuja discussão me dê tanta paixão como arte contemporânea. nem mesmo cinema.